Canova Lorenzo Archivi | Gangemi

Renato Guttuso. Il respiro della terra

Segreteria Gangemi Editore spa — Tue, 07 Jul 2026 08:04:47 +0000

La pittura di Renato Guttuso si fonda su un confronto diretto e ininterrotto con la realtà, intesa come esperienza storica, sociale e morale.
Attraverso il colore e la forza della figurazione, l’artista ha costruito un linguaggio capace di unire impegno civile e rigore formale, tensione narrativa e consapevolezza critica.
Questo volume ripercorre i principali ambiti della sua ricerca – dal lavoro al paesaggio, dalla natura morta al ritratto, dall’eros alla riflessione politica – restituendo la coerenza di una visione che attraversa l’intero arco della sua produzione.
Una selezione di scritti dell’artista e un’ampia documentazione iconografica offrono strumenti essenziali per comprendere il rapporto tra pensiero e pratica pittorica in una delle opere più significative del Novecento italiano.

L'articolo Renato Guttuso. Il respiro della terra proviene da Gangemi.

Renato Guttuso

Segreteria Gangemi Editore spa — Tue, 16 Dec 2025 16:28:41 +0000

Una selezione di scritti dell’artista e un’ampia documentazione iconografica offrono strumenti essenziali per comprendere il rapporto tra pensiero e pratica pittorica in una delle opere più significative del Novecento italiano.

RASSEGNA ONLINE
Agenpar Italia 22/12/2025 Venerdì 19 dicembre 2025, dalle ore 10:00, Fortezza Firmafede – Sarzana (La Spezia). Apertura al pubblico della Mostra RENATO GUTTUSO. IL COLORE DELLA REALTÀ, catalogo Gangemi Editore

L'articolo Renato Guttuso proviene da Gangemi.

Giorgio De Chirico

Segreteria Gangemi Editore spa — Thu, 20 Mar 2025 09:04:37 +0000

Nell’ultimo decennio della sua straordinaria vita artistica, Giorgio de Chirico, il Pictor Optimus, torna a esplorare con rinnovata intensità i temi fondamentali della sua poetica attraverso la raffinata tecnica litografica. Questo volume accompagna l’omonima esposizione curata da Lorenzo Canova e presenta un corpus inedito di opere grafiche realizzate negli anni Sessanta e Settanta, frutto della fertile collaborazione con lo stampatore Alberto Caprini. Le cinquanta opere provenienti dalla collezione della Fondazione Giorgio e Isa de Chirico rivelano una nuova dimensione della ricerca dechirichiana: non semplici riproduzioni ma autentiche creazioni originali, in cui l’artista rielabora i suoi celebri soggetti metafisici con “più chiare e felici rivelazioni” e un profondo “sentimento di consolazione” che pervade tutto il periodo neometafisico. In queste pagine si dispiega l’intero universo iconografico del Maestro: dai misteriosi Soli neri ai suggestivi Bagni misteriosi, dagli enigmatici Archeologi ai sognanti Trovatori, dalle metafisiche Piazze d’Italia alle imponenti figure dei Gladiatori e dei Trofei. Completano la raccolta preziose illustrazioni destinate all’Ebdòmero, il suo celebre romanzo. Arricchito dai saggi critici di Lorenzo Canova, Piernicola Maria Di Iorio e Maria Stella Margozzi, questo volume offre una prospettiva inedita e affascinante sull’ultima fase creativa di de Chirico, dimostrando come la sua “Metafisica continua” abbia mantenuto intatta la sua forza visionaria fino al termine della sua esistenza. Un’opera essenziale per comprendere appieno l’eccelsa arte di Giorgio de Chirico e apprezzare la straordinaria libertà creativa che ha caratterizzato l’intero percorso di uno dei più grandi maestri dell’arte del Novecento.

L'articolo Giorgio De Chirico proviene da Gangemi.

Giancarlo Limoni

Segreteria Gangemi Editore spa — Wed, 05 Apr 2023 14:09:47 +0000

Giancarlo Limoni La memoria della neve è la mostra che inaugura la nuova sede di ARATRO, Galleria Gino Marotta-Museo Laboratorio di Arte Contemporanea dell’Università degli Studi del Molise, a Campobasso, che riapre, dopo la pandemia, in un grande spazio espositivo.
L’antologica, curata da Lorenzo Canova e Piernicola Maria Di Iorio, ripercorre alcuni tratti salienti degli ultimi venticinque anni di lavoro di Giancarlo Limoni (Roma, 1947), protagonista della Nuova Scuola Romana degli anni Ottanta e della pittura italiana contemporanea.
La memoria della neve raccoglie opere di grandissimo formato, con un nucleo speciale dedicato alla serie dei Quadri bianchi, dove il pittore lega le sue immagini del giardino alle aperture verso il paesaggio, in una
combinazione generata dal bianco di una neve irreale e da un’armonia di colori velati e vibranti, germinazioni di piante e di fiori che crescono e premono sotto la coltre lattescente.
Giancarlo Limoni, tuttavia, partendo dalla sua ricerca personale e poetica, ha dato vita a quadri segnati anche da una visione innovativa e profetica del nostro presente e di quello che potrebbe essere il nostro futuro, minacciato dalla catastrofe ecologica che grava su terre dove non nevica più, dove i ghiacciai si sciolgono e dove l’acqua scaturita dalle nevi sembra sempre più rara e preziosa.
Il catalogo comprende i testi del Rettore dell’Università degli Studi del Molise Luca Brunese; della Delegata al Polo Museale di Ateneo Paola Fortini; di Lorenzo Canova e Piernicola Maria Di Iorio (direttore e curatore
di ARATRO) e di Fabio Sargentini, il grande gallerista de L’Attico di Roma che collabora con Limoni da quasi quarant’anni. Il volume contiene anche cinque poesie di Roberto Deidier e Sonia Gentili, docenti ordinari di letteratura italiana alle Università di Palermo e Roma Sapienza, che hanno fatto dialogare i loro versi con la pittura di Giancarlo Limoni.

RASSEGNA ONLINE

Artribune – 11/02 – Morto il pittore Giancarlo Limoni. Lo ricorda l’amico e critico Lorenzo Canova

L'articolo Giancarlo Limoni proviene da Gangemi.

WOMAHR

Segreteria Gangemi Editore spa — Sat, 14 Nov 2020 14:09:26 +0000

La mostra WOMAHR, organizzata dall’ARATRO, Museo Laboratorio di Arte Contemporanea dell’Università del Molise, è frutto di un articolato progetto di ricerca nato per mettere in risalto l’impegno dell’Italia nella protezione e nella promozione dei diritti umani delle donne, visti come fondamento della pace e della sicurezza internazionali, di uno sviluppo sostenibile e della creazione di una società stabile e inclusiva. Il progetto WOMAHR, curato da Lorenzo Canova e Piernicola Maria Di Iorio, è stato selezionato dalla Direzione Generale per gli Affari Politici e di Sicurezza del Ministero degli Affari Esteri e Cooperazione Internazionale, nell’ambito del Terzo Piano Nazionale in attuazione dell’Agenda Internazionale Donne Pace e Sicurezza, per sottolineare come i linguaggi dell’arte contemporanea siano un importante strumento di approfondimento e di comunicazione delle questioni legate alla risoluzione approvata dalle Nazioni Unite nell’ottobre 2000. La mostra è infatti fondata sui capisaldi principali dell’Agenda Donne Pace e Sicurezza come il ruolo delle donne nella prevenzione dei conflitti; la loro partecipazione alla costruzione della pace; la protezione dei loro diritti durante e dopo il conflitto; il ruolo attivo delle donne e la loro partecipazione effettiva nella costruzione della pace e della sicurezza, nella difesa dei diritti umani, nella promozione della giustizia e dello sviluppo. In questo senso, come segno simbolico di rispetto della piena parità di genere, la mostra raccoglie ventiquattro personalità artistiche italiane e internazionali equamente distribuite tra presenze femminili e maschili. L’arte contemporanea vuole esser così ancora uno strumento di dialogo e uno strumento di educazione ai diritti umani capace di andare oltre i confini nazionali e linguistici per mettere in relazione e in dialogo popoli e culture differenti. Le opere esposte sono pertanto dedicate in modo specifico ai diritti delle donne: per una società più inclusiva, per una lotta contro la violenza sulle donne, per una partecipazione delle donne ai processi di pace in linea con l’Agenda Donne, Pace, Sicurezza, per la lotta contro tutte le forme di discriminazione, contro l’intolleranza, il razzismo, la xenofobia e contro le prevaricazioni basate sull’orientamento sessuale e sull’identità di genere.

The inspiration behind the WOMAHR exhibition, organized by the Museum Laboratory of Contemporary Art (ARATRO) of the University of Molise was a multifaceted research project undertaken to highlight Italy’s commitment to the protection and promotion of women’s human rights, considered as a cornerstone of international peace and security, sustainable development, and the creation of a stable and inclusive society. The WOMAHR project, curated by Lorenzo Canova and Piernicola Di Iorio, was chosen by the Directorate General for Political Affairs and Security of the Ministry of Foreign Affairs and International Cooperation as part of the Third National Action Plan to implement the International Women, Peace and Security Agenda. The objective of the exhibition is to illustrate how the languages of contemporary art are an important tool to study and communicate the issues cited in the resolution approved by the United Nations in October 2000. The exhibition in fact focuses on the key issues of the Women, Peace and Security Agenda: the role of women in conflict prevention; their participation in peacebuilding; the protection of their rights during and after conflict; their active role and effective participation in peacemaking and peacebuilding, in the defence of human rights, and in the promotion of justice and development. As a symbolic sign of respect for full gender equality, the exhibition displays the works of twenty-four Italian and international artists, evenly represented by both genders. The ambition of contemporary art is to be a tool with which to dialogue and an instrument to teach human rights; it crosses national borders and linguistic boundaries, furthering dialogue between different peoples and cultures. The works on display are specifically related to women’s rights: to create a more inclusive society, to combat violence against women, to encourage the participation of women in peace processes in line with the Women, Peace and Security Agenda, to fight against all forms of discrimination, intolerance, racism, xenophobia, and abuse based on sexual orientation and gender identity.

Opere/Works:
Giovanni Albanese, Alì Assaf, Lucilla Catania, Marco Colazzo, Kim Dingle, Thalassini Douma, Stefania Fabrizi, David Fagioli, Giosetta Fioroni, Paola Gandolfi, Debora Hirsch, Grazia La Padula, Giancarlo Limoni, Vincenzo Merola, Adriano Nardi, Massimo Orsi, Salvatore Pulvirenti, Giorgio Ortona, Roxy in the Box, Virginia Ryan, Beatrice Scaccia, Sandro Sanna, Sana Tamzini, Marco Verrelli

L'articolo WOMAHR proviene da Gangemi.

Rei. Opere 2004-2020

Segreteria Gangemi Editore spa — Thu, 06 Feb 2020 14:09:21 +0000

Un segno scuro e potente che scava le forme per estrarne la luce segreta, l’incontro e la lotta tra il nero e gli altri colori da cui scaturisce lo splendore delle cose e dei volti, evocazioni e culture che si sovrappongono e si fondono in un ciclo coerente di opere: la mostra di esordio di Rei si presenta come un mosaico vitale di suggestioni e di riferimenti legati da una pittura che riesce a unire la sua decisa componente disegnativa a un’intensa ricerca cromatica.
Lorenzo Canova

Alessandro Vitale, in arte Rei, nasce a Roma nel 1977. Diplomato all’Accademia di Belle Arti di Roma nel 2004, considera punti di riferimento l’arte di Egon Schiele e di Francis Bacon. Ha sempre nutrito una grande passione per la cultura e l’arte del Giappone, Paese che visita abitualmente. Ha uno studio a Roma, dove vive e lavora.

L'articolo Rei. Opere 2004-2020 proviene da Gangemi.

Giorgio De Chirico. Ritorno al futuro

Segreteria Gangemi Editore spa — Wed, 10 Apr 2019 14:09:11 +0000

Catalogo della mostra aperta a Torino presso la GAM dal 18 aprile al 25 agosto 2019

La mostra Giorgio de Chirico. Ritorno al Futuro, Neometafisica e Arte Contemporanea propone un dialogo tra la pittura neometafisica di Giorgio de Chirico e le generazioni di artisti che, in particolare dagli anni Sessanta in poi, sono stati influenzati dalla sua opera, riconoscendolo come il maestro che ha ispirato la loro nuova visione.

La mostra mette in relazione le opere di de Chirico con tendenze dell’arte italiana e internazionale come la Pop art di Andy Warhol, Valerio Adami, Franco Angeli, Mario Ceroli, Lucio Del Pezzo, Tano Festa, Giosetta Fioroni, Ezio Gribaudo, Gino Marotta, Ugo Nespolo, Concetto Pozzati, Mimmo Rotella, Mario Schifano, Emilio Tadini. La mostra presenta anche un grande prosecutore della Metafisica come Fabrizio Clerici, la pittura di Renato Guttuso e di Ruggero Savinio insieme ad artisti internazionali come Henry Moore, Philip Guston, Bernd e Hilla Becher. Il percorso presenta maestri dell’arte povera come Giulio Paolini e Michelangelo Pistoletto, le visioni concettuali di Fabio Mauri, Claudio Parmiggiani, Luca Patella e Vettor Pisani, fino ad arrivare alle ombre geometriche di Giuseppe Uncini, alla fotografia di Gianfranco Gorgoni, alle sculture di Mimmo Paladino, ai dipinti di Alessandro Mendini e di Salvo, al mistero di Gino De Dominicis, ai tableaux vivants di Luigi Ontani, a protagonisti delle ultime generazioni internazionali come Juan Muñoz, Vanessa Beecroft e Francesco Vezzoli. Oltre al prestito delle opere neometafisiche della Fondazione Giorgio e Isa de Chirico, la mostra presenta un’animazione digitale di Maurice Owen e Russell Richards insieme a opere di artisti contemporanei provenienti dalle collezioni della GAM di Torino e tra questi Claudio Abate, Gabriele Basilico, Luigi Ghirri, Franco Fontana, Fausto Melotti. Una piccola sezione della mostra, come un inserto prezioso, è riservata al tema della citazione e della copia, esercizio prediletto da de Chirico nella sua lunga ricerca sulla pittura dei grandi maestri e presenta un disegno originale di Michelangelo proveniente da Casa Buonarroti, insieme a disegni di de Chirico dedicati allo studio degli affreschi michelangioleschi della Volta della Cappella Sistina e a opere del famoso ciclo su Michelangelo di Tano Festa

L'articolo Giorgio De Chirico. Ritorno al futuro proviene da Gangemi.

Giuseppe Barilaro. La memoria del rosso

Segreteria Gangemi Editore spa — Thu, 19 Oct 2017 14:08:55 +0000

Il mondo dell’arte inteso come area di attività professionale è sicuramente uno degli ambienti più difficili e sfuggevoli da comprendere e capire per chi desidera abbracciare questo percorso di vita. Pensiamo a quanti giovani artisti si perdono dopo i primi sfuggevoli successi ed avremo solo un piccolo quadro della realtà che è sempre più spietata della fantasia.
La vita dimostra che fare l’artista oggi avendo un adeguato successo richiede una formidabile formazione multidisciplinare, che deve andare oltre a quella appresa in Accademia.
Giuseppe Barilaro ha queste doti, mi è stato presentato dall’amico Andrea Romoli Barberini (docente di storia dell’arte all’Accademia di belle arti di Catanzaro) un anno fa, e appena vidi il suo lavoro rimasi particolarmente colpito dal suo fare arte. Quando lo conobbi di persona vidi in lui un uomo con il coraggio e la voglia di affrontare tutte le difficoltà del mondo dell’arte. Un ragazzo così giovane ma già con una preparazione culturale e alla vita così ben definita, oggi è merce rara e trovandosi di fronte a questa tipologia di pittori non puoi fare altro che affrontare con loro un percorso professionale.
Enrico Lombardi

L'articolo Giuseppe Barilaro. La memoria del rosso proviene da Gangemi.

Nella pelle della pittura

Segreteria Gangemi Editore spa — Wed, 23 Nov 2016 14:08:42 +0000

Dopo Sedici anni è con vero piacere che riproponiamo in Galleria una Mostra di Nicola Samorì, insieme a Marco Stefanucci, artista con cui collaboriamo da diversi anni. Quando nel lontano 1999 mi fu proposta una Mostra Personale del giovane Nicola Samorì rimasi particolarmente colpito soprattutto dal suo modo di intendere l’arte, come continua citazione alla storia dell’arte. E quando alcuni anni orsono conoscemmo il lavoro di Marco Stefanucci abbiamo rivissuto quelle stesse sensazioni caratterizzate da una personalità forte e altamente poetica. Il loro è un modo di intendere la pittura come riscoperta e continuità con la storia dell’arte in tutte le sue sfaccettature.
Enrico Lombardi

L'articolo Nella pelle della pittura proviene da Gangemi.

Il Velo di Maya. Paola Marzano

Segreteria Gangemi Editore spa — Sat, 01 Jan 2011 14:04:59 +0000

L'articolo Il Velo di Maya. Paola Marzano proviene da Gangemi.