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Definizione di Linee Guida

Segreteria Gangemi Editore spa — Fri, 05 Mar 2004 13:01:00 +0000

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Design Roma

Segreteria Gangemi Editore spa — Wed, 31 Dec 1969 23:00:00 +0000

Roma
Luoghi d’eccellenza per l’acquisto di prodotti o per conoscere il design di spazi destinati alla cultura, all’entertainment, all’exhibit, agli atelier di artisti e designers.

Questa Guida, che seleziona e mappa le più significative presenze del design nella città di Roma, è il risultato di una ricerca condotta dalla Sezione Arti, Design e Nuove Tecnologie del Dipartimento ITACA dell’Università La Sapienza di Roma, in collaborazione con la rivista “Disegno industriale”. La Guida presenta tutti quei luoghi di Roma – negozi, musei, locali per l’intrattenimento, ristoranti, alberghi, atelier di artisti e designer – dove si possono acquistare prodotti del design internazionale, o osservare le nuove tendenze progettuali, o fruire della particolare e raffinata qualità dell’allestimento degli spazi e degli arredi interni, o apprezzare espressioni di eccellenza nel campo della moda, dell’arte, del design. Organizzata in itinerari e percorsi, mediante una lettura per aree tematiche, la Guida oltre a porre in risalto la qualità progettuale degli spazi e dei prodotti segnalati, offre anche una selezione di ritratti di designer, artisti e stilisti di particolare rilievo, che lavorano e vivono a Roma. Il volume, raccogliendo e sistematizzando le più significative informazioni sulla cultura del design a Roma, contribuisce, a promuoverne e a divulgarne la conoscenza.

This Guide selects and maps the most important presences of design in the city of Rome. The Guide was compiled based on research conducted by the Graduate Course in Industrial Design and the Arts, Design & New Technology-ITACA Department, University of Rome “La Sapienza “, in collaboration with the magazine, DISEGNO INDUSTRIALE, presents and pays homage to all the places in Rome with ‘a high concentration of design’ – shops, museums, entertainment, restaurants, hotels, designer and artist ateliers – where one can buy products of international design, observe new project tendencies, take advantage of the particular and refined quality of the project and internal furnishings, appreciate the height of expression in the fields of fashion, art and design. The Guide is divided into subject areas, each illustrating itineraries and routes that emphasise the quality of the facilities and products, but also a portrait of designers, artists and stylists of a certain level, who work and live in Rome. This publication which collects the most important information on the culture of design in Rome, contributes, therefore, in the promoting and distributing the awareness of the extraordinary patrimony of design in our country’s possession.

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Design alla Sapienza

Segreteria Gangemi Editore spa — Wed, 31 Dec 1969 23:00:00 +0000

Con Design alla Sapienza abbiamo ripercorso, a dieci anni di distanza dall’avvio nell’Università di Roma “La Sapienza” della formazione nell’area del disegno industriale, le tappe significative di una ricca articolazione di attività che hanno investito la didattica con l’attivazione del Corso di Laurea in Disegno industriale, di un Master internazionale in Design e managment e di un Dottorato di Disegno industriale, che hanno prodotto la sperimentazione attraverso la Factory LSD, o che che hanno prodotto eventi come “Roma design più”, o luoghi di confronto, dibattito e comunicazione come la rivista “Disegno industriale”. Dieci anni fa gli studi di disegno industriale, per la prima volta in Italia, venivano inseriti nel sistema universitario nazionale con l’apertura di un corso di laurea presso il Politecnico di Milano e di corsi di diploma presso lo IUAV di Venezia e La Sapienza. Da allora i corsi nelle Classi di Laurea in Disegno industriale hanno fatto molta strada. I corsi di Milano e di Venezia si sono trasformati in Facoltà, altri corsi di laurea sono stati aperti a Genova, Torino, Firenze, Camerino, Napoli, Bari, Palermo e una Facoltà è stata istituita a Bolzano. Alla Sapienza oggi sono presenti un corso di Laurea triennale in Disegno industriale, un Corso di Laurea triennale in Arredamento e architettura degli interni, un Corso di Laurea triennale in Grafica e progettazione multimediale, un Corso di Laurea specialistica in Disegno industriale e comunicazione visiva, un Dottorato di ricerca e un Master internazionale in Disegno industriale: attività che interessano oltre tremila giovani italiani e stranieri e che vengono sviluppate in un rapporto proficuo e sinergico con le aziende del settore e in genere con il mondo del lavoro. Questa antologia ripercorre la storia e il contesto scientifico-culturale nel quale il Corso di Laurea in Disegno industriale di Roma è nato e si è sviluppato, descrive i contributi che, negli anni, hanno dato personalità di spicco del mondo del design, progettisti, docenti, studenti, imprenditori, tecnici e infine illustra gli eventi, le iniziative, le manifestazioni di cui il Corso di Laurea si è fatto promotore nel corso del decennio. È un’antologia del lavoro collettivo di numerosi e differenti soggetti che hanno partecipato e collaborato attivamente e con entusiasmo, sperimentando forme di didattica nuove e originali, allo sviluppo di una struttura formativa che oggi accoglie più di 1500 studenti. È inoltre il bilancio di un decennio di attività didattica, che ha coinvolto molti affermati professionisti, esperti e aziende e che ha contribuito con la formazione a rispondere alla complessità dei profili professionali e tecnici che operano nell’area del design (Product Design, Furniture Design, Transportation Design, Interior Design, Exhibit Design, Ecodesign, Design per la Comunicazione Visiva e Multimediale ecc.). È infine un’apertura e uno sguardo verso il futuro e su tutto quello che si deve ancora fare perché l’offerta formativa della Sapienza nell’area del design possa diventare sempre più competitiva all’interno del sistema universitario nazionale e internazionale. Il volume è organizzato in tre sezioni, “Dieci anni”, “La comunità”, “Gli eventi”.
Nel primo capitolo si rilegge lo scenario all’interno del quale si è potuta avviare una sperimentazione didattica nell’area del design che ha coinvolto tutto il sistema universitario nazionale e in che condizioni tale esperienza si è potuta esprimere nella Sapienza.
Il secondo capitolo rilegge il peso e il livello dei contributi di professori, professionisti, aziende e studenti nell’attuazione del progetto formativo che ha tutti coinvolto trasversalmente ed è la ragione per cui è titolato “La Comunità”.
Il terzo capitolo infine, è la rassegna degli eventi che a integrazione della didattica istituzionale si sono via, via prodotti nel decennio. Il volume ha una peculiarità: ha un progetto grafico realizzato da Alberto Lecaldano, Giovanni Lussu, Michele Spera, ovvero tre personalità con storie e linguaggi diversi, e con personali impostazioni teoriche e metodologie di lavoro. Tre professionisti e professori della nostra scuola, ognuno dei quali ha progettato un capitolo, trasformando ciò che ci sembrava incompatibile in un prodotto di grande ricchezza.

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Youngeneration

Segreteria Gangemi Editore spa — Wed, 31 Dec 1969 23:00:00 +0000

YounGeneration è il titolo della Mostra che apre la seconda edizione della manifestazione Roma Design più, promossa e organizzata, come l’anno scorso, dalla Sezione Arti, Design e Nuove Tecnologie del Dipartimento ITACA dell’Università La Sapienza di Roma, in collaborazione con il Corso di Laurea in Disegno Industriale e con il patrocinio della Provincia e del Comune di Roma e dell’ADI-Associazione per il Disegno Industriale. Quest’anno Roma Design più coincide con il decimo anniversario della nascita del Corso di Laurea in Disegno Industriale di Roma, e per questo per l’apertura di questa ricca kermesse dedicata al design, è sembrato quanto mai appropriato proporre anche una Mostra dei lavori di giovani formatisi nelle scuole romane, designer emergenti che stanno sviluppando esperienze professionali e progettuali significative nei diversi, e ormai sempre più numerosi, campi d’applicazione del disegno industriale.
La mostra YounGeneration è uno dei risultati di una più ampia ricerca sul giovane design italiano ed internazionale condotta, già da alcuni anni, da chi scrive, sia nell’ambito dell’attività accademica presso il Corso di Laurea in Disegno Industriale, sia nell’attività editoriale e di direzione della rivista “Disegno Industriale” che dedica molto spazio ai profili e ai progetti di giovani designer di tutto il mondo. Infatti, è mia personale convinzione che promuovere iniziative in grado di creare occasioni di riflessione, confronto e approfondimento sulle differenti forme di progettualità e creatività elaborate dai giovani sia un modo per cercare di comprendere la direzione del cambiamento del sistema dei valori culturali della società, esplorando le visioni della contemporaneità e le proiezioni del futuro insite nei loro progetti, da quelli più concreti e realistici a quelli più utopici e concettuali. Inoltre offrire ai giovani progettisti la possibilità di mostrare il proprio lavoro ad un pubblico più ampio è molto di più di un’attività di promozione: credo che sia, per ognuno di loro, un’importante opportunità per fare una riflessione critica sul proprio lavoro, un’utile esercizio di comunicazione dei propri contenuti progettuali, un delicato e faticoso bilancio del percorso professionale intrapreso. Con YounGeneration presentiamo designer che vivono e lavorano -in gruppo, in coppia o singolarmente -a Roma: Marco Bellucci e Mauro De Santo, Massimiliano Datti e Nicola Di Cosmo di Iperdesign, Ines Paolucci e Daniele Statera, Francesco Paretti, Generoso Parmegiani, 21 Lab, selezionati per la qualità dei loro progetti e la professionalità con cui affrontano un mercato lavorativo tutt’altro che semplice. I giovani in mostra, pur esplorando i temi della contemporaneità con approcci metodologici, codici espressivi e linguistici, capacità comunicative e sensibilità estetiche molto differenti tra loro, esprimono identità progettuali abbastanza definite e mature accomunate da un aspetto: l’esigenza di estendere la propria attività oltre gli ambiti tradizionali del disegno industriale, che si traduce, in alcuni casi, in un allargamento del più consueto settore del furniture e product design con un lavoro altrettanto serio nel settore del communication & graphic o dell’exhibit design. In altri casi, in un approfondimento in specifici e poco convenzionali settori tecnici, come quello delle attrezzature e degli accessori sportivi, degli apparecchi illuminotecnici, delle armi. In altri casi, in un vero e proprio sconfinamento multidisciplinare, come la progettazione di scenografie, effetti speciali e animazioni per l’industria cinematografica. I progetti e i prototipi esposti sono, quindi, la testimonianza di questi diversi modi di intendere e di praticare una stessa professione, quella del designer, la cui definizione è, oggi più che mai, tutt’altro che scontata.

Tonino Paris, Direttore Dipartimento ITACA, Presidente del C.d.L. in Disegno Industriale dell’Università di Roma “La Sapienza”, Direttore responsabile della rivista DISEGNO INDUSTRIALE

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