Testi di:
Alfonso Andria; Pietro Barrera; Claudio Bocci; Alberto Bonisoli; Antonio Calabrò; Andrea Cancellato; Angelo Piero Cappello; Marco Causi; Annalisa Cicerchia; Umberto Croppi; Andrea Cutillo; Chiara Di Biasi; Paola Dubini; Silvano Falocco; Dario Franceschini; Maria Gobbi; Claudio Longhi; Gian Paolo Manzella; Marco Marsilio; Giovanna Melandri; Marco Molendini; Francesco Moneta; Daniela Picconi; Daniele Pittèri; Tommaso Sacchi; Pier Luigi Sacco; Giulia Sbianchi; Celestino Spada; Gianni Stefanini; Pietro Antonio Valentino; Francesca Velani; Nicola Zingaretti.

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L'articolo Impresa Cultura. Progettare e ripartire proviene da Gangemi.

Moving Beyond the Border between the arts and design means establishing a constructive dialogue between the design culture and the culture of creativity and initiating a reflection on a method that favours a new conception of design for the third millennium. The aim is to reimagine the role of cultural and creative industries, the true supply chain of the know-how and wealth that identify Italy, and the sole alternative for restoring meaning to our history, with an eye on our future. This book brings together the different contributions presented during the international convention organised by the ISIA Faenza in occasion of the 12th Premio Nazionale delle Arti, Design section 2017. Its symbolic publication at the end of the centenary anniversary of the founding of the Bauhaus reopens debate on the disciplinary statues of design and responds to the need to question its educational models. This is equally true of the pressing considerations on teaching design and the determinant role that higher institutions of artistic education can and must have in re-designing new paradigms and scenarios for the future of design.

contributi di/contributions by
Alessandra Barbuto, Marco Bazzini, Becky Beasley, Giordano Bruno, Giovanna Cassese, Flaviano Celaschi, Claudia Collina, Luisa Maria Collina, Maria Corbi, Massimiliano Datti, Arturo Dell’Acqua Bellavitis, Beppe Finessi, Enrico Fornaroli, Giuseppe Furlanis, Claudio Gambardella, Paolo Gonzato, Elisabetta Gonzo, Massimo Isola, Daniela Lotta, Maria Letizia Melina, Franco Mello, Mario Nanni, Marinella Paderni, Anty Pansera, Jonathan Pierini, Raimonda Riccini, Pierluigi Sacco, Stefano Casciani

ISIA Faenza Design & Comunicazione è un istituto di formazione superiore del Ministero dell’Università e della Ricerca, settore dell’Alta Formazione Artistica, Musicale e Coreutica, ed è un’istituzione di primo piano nel mondo della creatività e della progettazione contemporanei che, fin dalla sua fondazione nel 1980, forma professionisti nel settore, sviluppando un dialogo sempre più serrato tra formazione, ricerca, produzione e valorizzazione della cultura del design. Rilascia diplomi accademici di I livello in Design del prodotto e materiali ceramici avanzati e di II livello in Design del prodotto e materiali avanzati, nonché in Design della Comunicazione, equiparati alle corrispondenti lauree magistrali in Design. Una delle caratteristiche che rendono gli ISIA un modello d’eccellenza nel panorama dell’Alta Formazione, è costituita dai rapporti diretti e assidui con il mondo dell’industria e della ricerca, grazie all’intervento di professionisti del design, artisti, esperti di settore e docenti universitari. Isia Faenza è un’istituzione culturale particolarmente attiva nel sistema del contemporaneo con una specifica Biblioteca di design intitolata a Bruno Munari e promuove l’internazionalizzazione attraverso gli scambi Erasmus con numerosi Paesi comunitari.

ISIA Faenza Design & Comunicazione is a higher institution of education operating under the Italian Ministry of the University and Research, Higher Education in the Arts, Music and Dance, that occupies a leading position in the world of contemporary creativity and design. Since its founding in 1980, the school trains design professionals and develops an increasingly more intense dialogue between education, research, manufacturing and the promotion of design culture. The school offers level I academic diplomas in Advanced Ceramic Product and Materials Design and level II diplomas in Advanced Product and Materials Design and in Communications Design, comparable to corresponding master’s degrees in Design. One of the characteristics that make the ISIA a model of excellence in the panorama of Higher Education is their direct and tireless relations with the world of industry and research. This is made possible by the presence of design professionals, artists, experts and university professors. The ISIA Faenza is a cultural institution particularly active in the contemporary system thanks to its specific design library dedicated to Bruno Munari. The school also promotes internationalisation through Erasmus exchanges with numerous countries in the European Union.

L'articolo Oltre il confine / Beyond the border proviene da Gangemi.

“L’arte fuori dal museo. Saggi e interviste” traccia un avvincente percorso che si snoda tra le pieghe del vasto fenomeno dell’arte ambientale attraverso la voce di protagonisti dell’arte contemporanea: artisti, critici, curatori, direttori di musei e di accademie straniere, professori universitari e giovani ricercatori, esperti del settore.
Ricco di riflessioni critiche, testimonianze dirette, rimandi ad esperienze italiane ed internazionali, immagini, il testo indaga gli intrecci tra opera/pubblico/luogo e i processi di ibridazione tra i segni dell’arte e quelli del territorio, della natura, della città, rivelando gli attraversamenti disciplinari e metodologici dell’arte di oggi.
La tensione dell’arte ad uscire dalle riserve protette dei grandi musei, con le sue prassi operative complesse ed azioni progettuali differenziate, per conquistare spazi esterni, i territori della quotidianità della vita e l’ambiente, come luogo fisico, mentale, sociologico, è il tema di fondo sul quale si confrontano istituzioni e singoli attori dell’arte contemporanea. Il vivace susseguirsi delle diverse esperienze e punti di vista, fa di questo volume un lavoro che entra nel vivo del dibattito culturale più attuale, pur consentendo la consultazione accessibile ad un vasto pubblico.
Questo volume è stato concepito in parallelo a “L’arte fuori dal museo. Problemi di conservazione dell’arte contemporanea” di Simona Rinaldi (Gangemi Editore, 2008).

Elisabetta Cristallini, critica e storica dell’arte contemporanea, è professore associato di Storia dell’arte contemporanea e insegna alla Facoltà di Conservazione dei Beni Culturali dell’Università degli Studi della Tuscia. E’ stata coordinatore del XIX ciclo di Dottorato in Memoria e materia delle opere d’arte con sede presso il medesimo Ateneo e responsabile scientifico dell’unità di ricerca di PRIN-MIUR 2002 e 2005 sulla valorizzazione di piccole e medie collezioni d’arte contemporanea che, sparse nel territorio della Tuscia, sfuggono al sistema legittimato dei grandi musei. Ha collaborato per diversi anni con la Galleria Nazionale d’Arte Moderna di Roma ed ha progettato e curato la realizzazione di esposizioni nazionali ed internazionali di rilievo. La sua bibliografia include studi monografici su artisti contemporanei, testi incentrati sulle intersezioni tra arte e architettura in alcuni cantieri romani tra le due guerre partendo dall’ipotesi di un programma basato sulla committenza pubblica dell’opera d’arte e sulla sua destinazione integrata all’architettura, volumi attinenti alle connessioni tra arte e potere, al sistema dell’arte dagli anni ’30 ad oggi, a temi relativi al rapporto arte/natura, arte/città. E’ nella redazione del sito www.luxflux.net (è sua la rubrica I luoghi dell’arte) e della rivista “Luxfluxprototype”, Roma, Gangemi Editore.

Per i tipi della Gangemi Editore ha pubblicato: “Gibellina. Nata dall’arte. Una città per una società estetica” (con A. Greco e M. Fabbri), Gangemi, Roma, 2004; “Collage 1961, un’azione dell’arte di Achille Perilli e Aldo Clementi” (con altri), Gangemi, Roma, 2005; “Giardini d’artista nella Tuscia”, Gangemi, Roma, 2005;

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