Disegno, Rilievo, Design | Gangemi

Roma Design Experience 2026

Segreteria Gangemi Editore spa — Wed, 10 Jun 2026 13:00:07 +0000

La presente pubblicazione si apre in una fase storica in cui la disciplina del Design trascende la risoluzione di criticità puntuali per farsi carico della complessità relazionale che definisce l’esperienza contemporanea.
I dodici contributi qui raccolti, esito di una ricerca rigorosa e di una prassi progettuale aperta, delineano una “ecologia della conoscenza”: un modello in cui patrimonio culturale, dinamiche sociali e risorse ambientali non sono interpretati come compartimenti stagni, bensì come nodi di una rete interdipendente.
Il paradigma del Design Sistemico Applicato costituisce l’asse portante del volume. Tale approccio opera con efficacia nelle strategie di valorizzazione territoriale, dove il contesto geografico si rivela un palinsesto di impronte tra risorse materiali e immateriali.
In questa prospettiva, il progetto non si esaurisce nel prodotto, ma si configura come infrastruttura narrativa capace di rendere tangibile l’intangibile, trasformando l’utente in un attante consapevole all’interno di una “comunità di patrimonio”.
La tensione tra visibile e immateriale emerge con urgenza anche nella riflessione sugli archivi, su cosa rappresentano e quale è il loro ruolo attivo. In un’epoca di saturazione visiva, il design interviene per dilatare lo spazio-tempo della visione: attraverso la gestualità dell’interazione e la manipolazione dell’immagine, il patrimonio digitale eccede la staticità del database per farsi esperienza tattile e cognitiva. Il fruitore assume così il ruolo di semionauta, capace di tracciare traiettorie inedite tra i segni della memoria storica. La responsabilità etica e la funzione sociale della progettazione trovano ampio spazio nell’analisi delle emergenze attuali. Il Design si fa promotore di istanze civiche attraverso la traduzione di protocolli normativi come la norma UNI:12000 per il contrasto al bullismo o lo sviluppo di sistemi per la gestione sostenibile delle risorse forestali.
Questi contributi dimostrano come la conversione di standard tecnici in artefatti comunicativi e funzionali possa agire quale catalizzatore per la sensibilizzazione collettiva e la tutela ambientale, garantendo al contempo la tracciabilità delle filiere e la trasparenza dei processi.
In ultima analisi, il volume pone l’accento sulla didattica come laboratorio permanente di innovazione. Dalla riconfigurazione del sistema museale – inteso quale spazio dinamico di apprendimento – alla definizione di servizi per la salute pubblica, la ricerca qui pubblicata riafferma la necessità di un approccio multidisciplinare. I dodici saggi raccolti, pur nella loro specificità verticale, compongono un discorso unitario sulla complessità, offrendo un solido contributo al dibattito scientifico sulla capacità del Design di operare come mediatore sistemico tra la conservazione della memoria e la proiezione verso un’ecologia della responsabilità: un nuovo paradigma di abitabilità sociale in cui la progettazione di spazi e sistemi è finalizzata alla cura delle relazioni umane, generando valore sociale e consapevolezza critica.

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Quaderno ISIA 4. Paradigmi di mutamento

Segreteria Gangemi Editore spa — Tue, 07 Apr 2026 08:45:07 +0000

Profondi cambiamenti socioculturali e tecnologici nelle società postindustriali, sempre più interdipendenti e complesse, insieme ai limiti di uno sviluppo non sostenibile, aprono nuovi scenari e interrogativi.
Il corso mira a fornire alle studentesse e agli studenti strumenti per interpretare i mutamenti e tradurli in atti concreti di progetto, acquisendo competenze che li rendano credibili come Designer, portatori di rinnovata cultura materiale ed immateriale negli studi e nel lavoro.
La didattica promuove conoscenza fondata sulla riduzione dell’impatto dei prodotti e del consumo di mondo (nuove basi creative) e sulla sperimentazione pratica.
In questa visione, il re-design diventa paradigma del mutamento e prassi per un design orientato alla transizione ed innovazione.
Il corso propone un’opportunità per costruire la propria visione del presente e del futuro con responsabilità e competenza.

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Quaderno ISIA 3. Cultura intangibile diffusa

Segreteria Gangemi Editore spa — Tue, 07 Apr 2026 08:33:06 +0000

Il patrimonio culturale non si limita ai monumenti e alle collezioni di oggetti, ma comprende anche le tradizioni viventi e le pratiche sociali contemporanee, elementi fondamentali per la salvaguardia della diversità e per la promozione del dialogo interculturale.
I progetti dedicati all’Intangible Cultural Heritage vengono sviluppati con particolare attenzione alle evoluzioni del branding, esplorando approcci innovativi sulle identità dinamiche, variabili, relazionali e generative. Viene praticato un design flessibile, capace di riconoscere e valorizzare le differenze, favorendo la partecipazione degli utenti, l’evoluzione dei linguaggi comunicativi e l’adattamento degli strumenti ai diversi contesti.
I progetti spaziano tra più ambiti del communication design, utilizzando l’approccio sistemico di ISIA Roma: identity, branding, typography, copywriting, advertising, digital, UX, information design.

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Quaderno ISIA 2. Organismi spaziali nascenti

Segreteria Gangemi Editore spa — Wed, 23 Jul 2025 13:56:12 +0000

Il corso di Teoria della forma verte sulla progettazione di qualità formali di artefatti a basso indice di funzionalità e di impatto tecnologico, con l’obiettivo di far acquisire conoscenze e competenze sul controllo spaziale e sulla coerenza metodologica delle evoluzioni formali, tipiche del design. Fondato sulla ricerca e sulla sperimentazione, intende avvicinare lo studente alle problematiche del progetto, stimolando le capacità di definizione dei processi logici e l’attitudine a gestire e sviluppare complessi sistemi di relazioni. È pensato per sviluppare, nei singoli studenti, la capacità di realizzare un progetto di design attraverso una metodologia che evidenzi, sul piano teorico, tutti quegli aspetti che concorrono all’elaborazione della forma in rapporto alla funzione (prestazione), al contesto, al materiale e alla tecnologia usata.

The Theory of Form course focuses on the design of formal qualities of artefacts with a low index of functionality and technological impact, with the aim of acquiring knowledge and skills on the spatial control and methodological coherence of formal evolutions, typical of design. Founded on research and experimentation, it aims to bring students closer to the problems of design, stimulating the ability to define logical processes and the aptitude to manage and develop complex systems
of relations. It is conceived to develop in students the ability to fully realise a design project through a methodology that highlights, on a theoretical level, all those aspects that contribute to the elaboration of form in relation to function (performance), context, material and technology used.

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Quaderno ISIA 1. Sistemi biomimetici

Segreteria Gangemi Editore spa — Wed, 23 Jul 2025 12:58:55 +0000

La desertificazione è un problema diffuso e di difficile soluzione, da affrontare con strategie complesse, con operazioni integrate tra uomo e ambiente. Il progetto Sahel vuole innescare una doppia catena di eventi, che investe, con azioni sistemiche, aspetti ambientali e socio-economici delle comunità rurali. Si favorisce il ripristino dell’ecosistema degradato attraverso l’avvio di processi di implementazione della copertura vegetale. Le essenze individuate in loco, in qualità di piante ad alto coefficiente di resilienza, vengono inserite in una strategia di riforestazione e di sviluppo di servizi ecosistemici. Ciò tutela la biodiversità ma sostiene anche la micro-economia africana, che, con prodotti di artigianato, compartecipa al miglioramento degli habitat. Iniziato in ISIA come tesi sperimentale, il progetto si è poi materializzato producendo diverse esperienze in Mali, che hanno attivato sinergie tra enti, agricoltori e artigiani.

Desertification is a widespread and complex issue, requiring multifaceted strategies that integrate human and environmental factors. The Sahel project aims to trigger a dual chain reaction, systemically addressing environmental and socio-economic aspects of rural communities. By restoring degraded ecosystems through targeted reforestation efforts that make use of local plants with a high resilience coefficient, the project promotes biodiversity, and supports local African micro- economies. This is achieved by engaging artisans in habitat improvement initiatives, leveraging their craftsmanship to create value-added products. Initiated as an experimental thesis at ISIA, the project has since evolved, yielding tangible experiences in Mali through synergies between stakeholders, farmers, and artisans.

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Felliniana

Segreteria Gangemi Editore spa — Fri, 27 Jun 2025 15:42:12 +0000

Felliniana: Roma, le donne e il sogno è la Call for artists organizzata da Accademia Italiana nell’ambito del Progetto “Grand Tour AFAM” finanziato dall’Unione europea Next Generation EU (NGEU) per l’internazionalizzazione degli istituti di istruzione superiore artistica e musicale (AFAM). Con l’intento di celebrare e attualizzare l’estetica e la poetica felliniane, attraverso lo sguardo e la creatività delle allieve e degli allievi delle scuole di alta formazione aderenti al progetto, Accademia Italiana ha scelto di premiare i migliori lavori di giovani designer che si sono misurate e misurati con il messaggio e la sensibilità del più importante regista cinematografico italiano, tra i precursori del Made in Italy.

Simone Fattori è giornalista, scrittore e coordinatore del corso triennale di Communication Design di Accademia Italiana Roma, dove insegna Teorie e metodo dei mass media ed Editoria per il fashion design.

Ilenia Alesse è una slow fashion designer, coordinatrice del corso triennale di Fashion Design e dei bienni specialistici di Fashion & Textile Design e Fashion Design & Management di Accademia Italiana Roma, dove insegna Fashion Design, Trend Forecasting, Tipologia dei materiali, Jewelry Design.

Chiara Ruberti è curatrice e docente di fotografia, coordinatrice del dipartimento di Fotografia di Accademia Italiana Firenze, dove insegna Fotografia, Cultura del Progetto e Documentazione
Fotografica.

RASSEGNA ONLINE

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YOUTHOPIA

Segreteria Gangemi Editore spa — Fri, 06 Jun 2025 15:51:51 +0000

Catalogo di Design di Accademia Italiana

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Roma Design Experience 2025 – Questions, actions, answers

Segreteria Gangemi Editore spa — Fri, 30 May 2025 15:54:33 +0000

ISIA Roma Design è il primo Istituto di Alta Formazione del MUR – Ministero dell’Università e della Ricerca; è il primo istituto di livello universitario pubblico in Italia sulla formazione del Design. Fondato a Roma da Giulio Carlo Argan e Aldo Calò trae le proprie origini dalla sperimentazione didattica del precedente Corso Superiore di “Disegno Industriale e Comunicazione Visiva” già attivo a Roma tra il 1965 e il 1970. ISIA Roma Design nasce dalla necessità di formare professionisti nel solco della grande tradizione europea, intellettuale e pedagogica, esemplificata nel Bauhaus e nella Scuola di Ulm, da cui eredita e sviluppa un impianto metodologico di eccellenza innestato sulla grande tradizione italiana di creatività e innovazione; ha ricevuto due “Compassi d’Oro” (di cui, il primo, l’XI Compasso d’Oro nel 1979 per il modello formativo e didattico) e nove “Targhe Giovani” ADI, un francobollo delle Poste Italiane, undici premi SYDA Samsung e circa ulteriori 230 premi di grande prestigio nazionale e internazionale. ISIA Roma Design ha corsi attivi a Roma e a Pordenone, è un centro di ricerca e sperimentazione negli ambiti del design del prodotto, della comunicazione e dei servizi con uno sguardo internazionale sui temi della contemporaneità.

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La fabbrica, le immagini, gli amici

Segreteria Gangemi Editore spa — Wed, 19 Mar 2025 15:36:19 +0000

Appaiono in questo libro le figure di amici, di persone care agli autori. L’amicizia non avviene come per l’amore, non si manifesta come un colpo di fulmine. Ci si sceglie l’un l’altro e si costruisce una specie di intimità con la frequentazione, e la frequentazione può portare un reciproco affetto che nel tempo si fortifica. Gli amici hanno affinità di carattere, si percepiscono, e spesso ti accorgi di ridere insieme per le stesse cose mentre il resto del mondo resta inerte. Una volta incontrati, non rinunci a questo arricchimento della tua vita. A quante cose serve l’amicizia? A nutrirti l’animo, a donarti e rubarti affetto “donandoci tutto, portandosi via tutto”, come dice Alda Merini. E qualche volta ti regalano la loro immagine per abbellire un bel lavoro,
un bel libro di grafica, come in questo caso. Alcuni sorridono, alcuni si sorprendono, altri si distraggono o sono presenti e accomodanti. Hanno giocato a diventare disegni nel disegno, è una fortuna averli incontrati anche in uno scatto fotografico.

Rosalba Galli Guglielmann

In questo libro di grafica, in cui sono riportati molti dei tanti lavori realizzati da Michele e Gerardo Spera, sono stati privilegiati quelli ritenuti più consoni e sono state evidenziate, a volte, soluzioni che allora furono progettate ma scartate perché giudicate in quei tempi lontani troppo innovative. Si è dato anche più spazio a disegni alternativi, a certi particolari che erano un’appendice, studi preparatori o ricerche per più vaste soluzioni, ma che ora gli autori offrono come parte integrante di questo libro. Circolano sulla rete, e in alcuni libri di settore, manifesti attribuiti a Michele Spera ma assolutamente non disegnati dall’autore. Questo equivoco è nato dal fatto che editori e promotori di immagini si rivolgessero alla Federazione del Partito Repubblicano di Milano dove un certo grafico produceva materiale grafico per eventi locali che regolarmente distribuiva ai richiedenti che comunque pubblicavano a nome di Michele Spera. Ne è ad esempio quanto inserito erroneamente nei volumi de “Italia Moderna, La difficile Democrazia, 1960-1980”, BNL, quarto volume.

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Roma Design Experience 2024

Segreteria Gangemi Editore spa — Mon, 13 May 2024 14:06:46 +0000

Il design dei sistemi ISIA è lo strumento utile con il quale si approccia ad ogni singola richiesta, per quanto lontana e diversa possa essere, progettualmente parlando. Lo studio qui proposto consente di analizzare nel dettaglio come il design sistemico è stato applicato a ogni gruppo di lavoro per mezzo di un racconto quanto più esaustivo ed esterno di ogni progetto nato durante i dodici workshop. Il nuovo format didattico innovativo creato da ISIA Roma design vuole avvicinare la formazione del design al mondo del lavoro, dando voce ai grandi temi dell’attualità, prefigurando nuovi scenari attraverso lo sguardo dei nostri giovani futuri designer. Essi costituiscono il patrimonio culturale italiano, da preservare e valorizzare e per il quale aprire nuove opportunità professionali e di ricerca; in questa ottica nasce la Roma Design Experience.

ISIA systemic design is the useful Tool with which to approach each Individual request, however distant and different it may be, project-wise. The study proposed Here makes it possible to analyse in detail how systemic design has been applied to each working group by means of an exhaustive and external account of each project born during the twelve workshops. The new innovative didactic format created by ISIA Roma design wants to bring design education closer to the world of work, giving voice to the great themes of current events, prefiguring new scenarios through the eyes of our young future designers. They constitute the italian cultural heritage, to be preserved and valorised and for which new professional and research opportunities should be opened; with this in mind, the Roma Design Experience was created.

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